蓝山音乐小栈

成名作首张专辑《Better Than Anything》收录12首英文经典：包括1934年名作“Moonglow”，传奇音乐巨擘Henry Macini的“Moon River”，Antonio Carlos Jobim的bossa nova名曲“One Note Samba”，爵士口琴大师Toots Thielemans成名经典“Bluesette”，电影《当哈利遇见莎莉》主題曲It Had to Be You等。由NOON诠释演唱就像个纯真的小孩般轻盈爽朗，音色清甜自然，让聆听者感受到如女性般优雅自得。不由得让人想起Blossom Dearie的沉稳，从Burt Bacharach的名曲到喜爱唱歌Billy Holiday，用很简单又带点游戏的心情唱出；纯朴自然不拘谨的风格写成的爵士新乐章，搭配JVC 20bitK2 Super Coding录音效果，更突显NOON柔和透明的歌声与自由的灵魂。

有关noon
「似是来自于天真小孩般的吟唱，似水一样的舒展性与存在感」。这是日本乐界给予这位年轻甜美的女声的赞美。出生于大阪，祖国是韩国的日韩混血美女NOON，2003年于日本出道即获得乐界与市场高度的评价；独特的嗓音两度被收录在以发烧选曲闻名的「Best Audiophile Voice」系列。在台湾以第2张专辑《晴空下的童話My Fairy Tale》初探市场的NOON，也受到各大电台DJ与乐迷的热烈回应。

01.Moonglow
02.Moon River
03.One Note Samba
04.Better Than Anything
05.Call Me
06.Close To You
07.Bluesette
08.Danke Schoen
09.Nothing But A Fool
10.It Had To Be You
11.I’ll Never Fall In Love Again
12.Getting Some Fun Out Of Love

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[mp=300,50]http://music.bobbiewang.com/noon/Better%20Than%20Anything/06%20(They%20Long%20To%20Be)%20Close%20To%20You.wma[/mp]

艾莉森克劳丝－人海中遇见你-艾莉森克劳丝

编号：PR27856

这是全美乐评人一致公认将草根蓝调带至流行领域的重要专辑

本专辑为10座葛莱美奖得主美国乡村民谣天后，
电影“冷山”女主唱艾莉森克劳丝1987年至1994年的金曲总集。
集中包括有令人惊艳的“新娘百分百”主题曲“When You Say Nothing At All”，
披头四名曲“I Will”以及两首未发表作新唱曲。
这是全美乐评人一致公认将草根蓝调带至流行领域的重要专辑，
艾莉森的歌声轻柔甜美，而简单的钢琴与吉他伴奏与她歌韵更是全然融合。
整体录音饱满自然，艾莉森直如丝缎般柔滑的歌声仿佛轻轻将你包围，完全无压。
乐迷心中的人声首选，舒适度满分，不可不藏的发烧族必备精选集。

曲 目 :

01 Baby, now that i’ve found you　
02 Oh, Atlanta　
03 Broadway　
04 Every time you say goodbye　
05 Tonight i’ll be lonely too　
06 Teardrops will kiss the morning dew　
07 Sleep on　
08 When god dips his pen of love　
09 I will　
10 I don’t believe you’ve met my baby　
11 In the palm of your hand　
12 When you say nothing at all

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1993年，一支名为US3的爵士乐队，以他们的专辑《传递火炬》（HAND ON THE TORCH）
在排行榜上获得了很好的成绩，这张巧妙地融合了街头HIP-HOP舞曲和经典爵士的专辑，
成为了其所属的蓝音公司建立以来最畅销的作品，在这张专辑的每首作品中，都有乐队
成员基奥夫,威尔金森（GEOFE WILKINSON）从蓝音公司以前经典爵士作品中取样而成的
爵士乐曲片段，在兜兜转转了数十年后，爵士乐又成为了舞池热门，所不同的是，当年
它是由大乐队在豪华舞厅中不停演奏，现在则是被DJ以打碟的形式反复播放在迪厅中，
历史仿佛产生了轮回。
US3的这种音乐，就是酸爵士（ACID HOUSE）。
从严格意义上，ACID这个词组并不能被子直译成“酸”，它更带有迷幻和恍惚的意味，
在60年代的摇滚乐中，ACID ROCK便是迷幻摇滚，而到80年代，许多迪斯科舞厅开始流
行一种叫ACID HOUSE的舞曲音乐，这种音乐漂浮恍惚，让人昏昏欲舞，显然其是受到
了药品的作用，许多DJ很喜欢玩这种音乐。

同时，DJ也着迷于美国街头的黑人舞蹈，也就是我们熟悉的HIP-HOP，当年曾在中国风
行一时的霹雳舞，就是早期HIP-HOP舞蹈的一个分支，它强调一种有力的节奏，以疯客
和说唱构建自己的音乐。
酸爵士就是在ACID HOUSE、HIP-HOP和经典爵士乐的基础上诞生的。



专辑名称：HAND ON THE TORCH 传递火炬
艺 术 家：US3
发行时间：1993

简介：
这张US3的《Hand On The Torch》，其实作为著名的酸性爵士乐团只有“Cantaloop”、
“Come On Everybody”两首代表歌曲，巧合的是分别都是专辑的第一首歌。有着相同
的节拍和MC，但相比较而言在此张专辑中的“Cantaloop”更为世人耳熟能详，特别是
其中“Monkey…Monkey”的MC比较有意思。乐队的灵魂人物Geoff Wilkinson曾为许多
乐队和艺人制作Remix，更是英国著名Pub的首席Dj，对于爵士乐谜来说Bluenote唱片公
司因该不会陌生，但由于当时唱片公司发行的决大部分唱片都以Be-Bop风格为主，品
种过于单一，Bluenote濒临倒闭，但US3的“Cantaloop”的以单曲形式发行后，它不
但创造销售上的奇迹，更是将Bluenote倒闭的边缘拯救了回来。除了这一首歌整张专
辑的可听性并不强，但对我来说是对朋友回忆的一个起点，感受一定会不一样，就算
是在这次的主题专栏中自私一回！

US3给人的感觉就象是早期的Gang Starr和ATCQ的结合，他们的成名作就是这张
Hand on Torch，接过火炬，颇有点接过革命的枪的感觉。而代表作Cantaloop (Flip
Fantasia)更是采样了Blue Note公司经典的爵士乐。而他们的签约公司也是Blue Note，
这张专集是该公司93年的主打之一。所以以后别忘了，Blue Note不但有Jazz还有同
样厉害的Jazz Hip Hop，还证明了英国除了布里斯脱一帮玩Trip Hop的外，还有Jazz
Hip Hop的存在，后来Ninja Tunes的Mr Scruff，9 Lazy 9等使这潮流进一步爆发。

曲目：
1. Cantaloop (Flip Fantasia)
2. I Got It Goin’ On
3. Different Rhythms Different People
4. It’s Like That
5. Just Another Brother
6. Cruisin’
7. I Go To Work
8. Tukka Yoot’s Riddim
9. Know Ledge Of Self
10. Lazy Day
11. Eleven Long Years
12. Make Tracks
13. The Darkside


专辑名称：Broadway & 52nd
艺 术 家：US3
发行时间：1997

Some of the finest beats and tastiest sampling to come out of the 90s for
sure. I have worn out 3 copies of this record personally. KCB has one of
the smoothest flows of any rapper today...This record is so dope y’all!
It has all the righteous elements of acid jazz with somewhat of a more
improvisational approach in the mix. Brimming with a real sense of
positivity, I can’t wait for the new material. Peace y’all.

曲目：
1. Intro
2. Come on Everybody (Get Down)
3. Caught Up in a Struggle
4. True to the Game
5. Snakes
6. I’m Thinking About Your Body
7. Grand Groove
8. Nowadays
9. Sheep
10. Doin’ a Crime
11. Recognise and Realise
12. Time and Space
13. Soul Brother
14. Hymn for Her


专辑名称：Flip Fantasia: Hits & Remixes
艺 术 家：US3
发行时间：1999

One of my favorite Cds mostly because of the first song, Cantaloop, probably
the best remix of a classic jazz tune. Groovy and original.
The rest of the album is good but with a bit of too much rap in occasions:
Just Anoter Brother, Knowledge of self, .Good tunes: Different Rhythms, Lazy
Day, Cruisin, Eleven Long years, The Darkside.

艾莉森克劳丝－不再想起-艾莉森克劳丝

编号：PR27820

达五十万张金唱片销售，是艾莉森自任制作人最重要的作品。

全美达五十万张金唱片销售的“不再想起”，是艾莉森自任制作人最重要的作品。
其风格接近成人流行，娓娓道出变调恋情，孤独灵魂与寂寞思绪。艾莉森在此展现她唱腔的丰富性，
包括桃莉巴顿名曲“Maybe”，以及乐迷最爱的“Stay”、“Forget About It”在内，
她都真诚唱出人生的无奈与感慨。也因为艾莉森对音乐的坚持，不流于形式，
马友友的“阿帕拉契之旅”特邀她参与演出，凭添一段乡村流行与古典跨界融合的乐界佳话。
另外录音上，艾莉森歌声的甜美度、透明感及滑顺的高音都让人赞叹不已，
老搭档联合车站的伴奏虽简单，但细节之丰富却令人难以置信，可谓唱录俱优的绝对之作，
是一张让人无法关机的的精品。

曲 目 :

01 Stay　
02 Forget about　
03 It wouldn’t have made any difference　
04 Maybe　
05 Empty hearts　
06 Never got off the ground　
07 Ghost in the house　
08 It don’t matter now　
09 That kind of love　
10 Could you lie　
11 Dreaming my dreams with you

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[平静诗意的女声]布莱克(MARY.bLACK)人声专辑《LOOKING BACK》
唱 片 简 介
专辑名称：LOOKING　BACK
演唱者：MARY　BLACK
出版公司：CNR　MUSIC
出版时间：1995
集Mary Black黑玛丽多张专辑名曲18首，示范级女声，天碟级录音，一碟集齐精粹。
玛丽.布莱克(MARY.bLACK 国人一般称为黑玛丽)，陌生的名字又会让很多人犯傻。快听一听她的歌声吧，不要一味责怪自己孤陋寡闻了。 事实上，在爱尔兰，说恩雅的名字可能有不少人不知道，但提起玛丽 布莱克，就象这里提及韦唯、李谷一，人所皆知。 玛丽布莱克的歌永远给人以平静诗意的感受，带着十足的爱尔兰理性。在她的声音中找不到滥情和矫揉造作的痕迹， 平铺直叙中缓缓道出一个个感人的故事。不知怎么搞的，玛丽;布莱克的唱片每一张也都有极棒的录音效果，难怪老资格的发烧友都见一张买一张。回味此碟，感受依然是那么亲切，纯朴而真挚的歌声，温馨而充满情感，那不是与天使的倾诉，更仿佛是喃喃的告诉你，一个女人内心的呼唤和心声，此刻，喝醉酒的我，迷迷糊糊的突然间抽出了此碟，或许就让黑.玛莉的最熟悉和感性的歌声，陪伴我们一个寂静的夜晚吧！

01. Soul Sister 04:20.55
02. No Frontiers 03:57.45
03. Summer Sent You 03:54.35
04. Columbus 05:12.45
05. Adam At The Window 04:12.55
06. Bright Blue Rose 04:01.02
07. Looking Forward 03:32.58
08. Only A Woman’s Heart 03:48.00
09. Vanities 04:23.40
10. The Loving Time 04:22.47
11. Carolina Rua 02:34.03
12. Ellis Island 05:19.17
13. There’s A Train That Leaves Tonight 04:14.68
14. Past The Point Of Rescue 03:15.50
15. Song For Ireland 04:55.17
16. Katie 03:44.55
17. Flesh And Blood 04:05.05
18. The Moon And St. Cristopher 04:06.03

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珍妮斯艾恩／走出寂默Janis Ian / Breaking Silence
☆劉漢盛榜單100張
☆TAS超級天碟榜
☆Stereophile R2D4拼死以求榜單
製造商：Analogue Productions
CD編號：CAPP-027
售　價：980元(24K金重刻限量版)
這一張CD成名已久，在音樂界及音響界均得到非常高的推薦，遊唱詩人珍妮斯艾恩的嗓音乾淨柔美，配合簡單的樂器伴奏，雖然簡單，但是詞曲均是非常有深度的鄉村搖滾專輯。 经典音乐 蓝山放送。
只有一把简单的空心吉他伴奏与干净柔美的嗓音清唱，但完美的吉他弹奏及曼妙歌声，让游吟诗人珍妮斯艾恩重回到90年代的今天，一样的完美而又真实.这张重新刻版版本为99年TAS最新榜上天碟，HP强力推荐！本版本使用20+16 Ultra Matrix Processing，让原母带应有的饱和怠更能精准的表现，这也是目前类比转换数位最佳的系统设备，绝佳录音千万不能错过！
迷人之处首推各式各样的低频表现，居次者则为歌手懒洋洋却韵味十足的嗓音，令人宛若品尝提拉米苏，味道丰富却又爽口不腻。

曲目：
01. All Roads To The River
02. Ride Me Like A Wave
03. Tattoo
04. Guess You Had To Be There
05. What About The Love
06. His Hands
07. Walking On Sacred Ground
08. This Train Still Runs
09. Through The Years
10. This House
11. Some People’s Lives
12. Breaking Silence

[mp=300,50]http://music.tmmu.com.cn/data01/200409/17_26199.mp3[/mp]

专辑介绍：
《蓝色夏威夷》的原名是《Lisa`s Ono Bossa Hula Nova》，“Ono”除了代表小野丽莎外，同时也是夏威夷语中的“美味”的意思。
提到夏威夷，会想到阳光、沙滩、草裙舞、热情、缤纷……而《小野丽莎蓝色夏威夷》，则是清凉的，就像清风、蓝天、散步。
小野丽莎的夏威夷是悠闲、自在，甚至慵懒的，对于喜欢休憩音乐的乐迷来说，能听到如此神清气爽的音乐实在是意外地如获至宝。
开首篇《Swing Time In Honolulu》是爵士乐界国宝级人物－－艾灵顿公爵的名曲，葡萄牙语配以森巴旋律，延续舒适的感觉，其中夏威夷当地的民族乐器清脆乐音如精灵出现。著名的夏威夷乐曲----猫王的《Blue Hawa》被小野丽莎以葡萄牙语翻唱，更添柔美。《Manoa》中的合唱温柔似水，如假期中的天使于园中漫步。音乐从休闲过渡到无欲无求般超脱，闲适中总有一种欢欣在蠢蠢欲动，积极的情绪在慵懒之中升华，渐渐接近天堂，听到神圣之音。
在巴西长大的小野丽莎对夏威夷一见钟情，因为相似的热带果实和鲜艳灿烂的花朵，就像在同一个土地上生长，小野丽莎很快地吸收了夏威夷音乐的精华，她将“Bossa Nova”原有的风格加入“夏威夷Hula音乐”，形成独特的简朴优美旋律。这张专辑在心烦气燥又或是心如止水的情况下都是聆听首选。
专辑网罗数十首古今中外知名夏威夷名曲，包括夏威夷音乐灵魂人物Loyal garner的“Sway It, Hula Girl ”，以及多首脍炙人口的夏威夷名谣“Aloha Oe”、“Beyond The Reef ”。除此之外，小野丽莎自己也创作了三曲夏威夷风的Bossa Nova，并将专辑内的全部歌曲改以葡萄牙语演唱，与当地顶尖的女歌手Teresa Bright对唱的“Poliahu”更大胆挑战夏威夷语。

专辑曲目：
01.swing time in honolulu(no ceu azul de honolulu)
02.nani wai ale ale
03.blue hawaii
04.MANOA
05.mauna loa
06.hawaiian vamp(nova hula)
07.eassin
08.beyond the reef
09.Poliahu
10.kaimana hila
11.Flor De Yemanja
12.sway it hula girl
13.aloha oe

专辑介绍
从上个世纪80年代开始，Richard Elliot(理查艾略特)就是一位活跃在美国现代爵士，现代R&B乐坛的次中音SAX手。长于L.A.的Richard Elliot从小就是一个美国西岸R&B的乐迷，所以立志长大也要成为一个R&B乐手，他成名的道路是非常顺利的，十多岁的时候就有机会和Natalie Cole这样著名的爵士女歌手合作，而他又和一些R&B以及爵士领域的名家在R&B的总部Motown唱片公司录制过唱片，还曾经跟随当时走红的流行女歌手Melissa Manchester一起巡回演出。
到了1980年，Richard Elliot已经成为了当时现代爵士领域顶尖的SAX手之一了，1982年加入了以演奏传统R&B出名的乐团Tower of Power，直到1987年，他离开的乐团，但他并没有立刻开始他独立的音乐生涯，而是负责驾驶一架加州经营网络开发的网络公司的小型飞机，到了1991年，他才开始在爵士名厂Blue Note发行自己的唱片《Take to the Skies》. 尽管他被称为Smooth Jazz Sazphonist, 而他的音乐也被一致划分到现代爵士领域，但他却觉得自己更应该是一个R&B领域的乐手，因为他一再强调他的音乐根源来自于R&B。

01. Adia
02. Ain t Nothing Like The Real Thing
03. Chill Factor
04. Deep Touch
05. Kick It Up
06. Like Butter
07. Mikayla s Smile
08. Moomba
09. on The Fly
10. This Could Be Real
11. Who

[mp=320,50]http://218.63.200.186:8080/纯音乐/理查艾略特/萨克斯风/Adia.mp3[/mp]

“Blue Note”(蓝调之音)的经典合辑《P ure Cool》以《爵士惊艳》之名在国内终于上市了。许多权威人士认为“B lue Note”是最杰出的爵士音乐品牌。“B lue Note”唱片公司从1939年创建到如今，有60年历史的爵士经典品牌“蓝调之音”为听众奉献了永不会过时的16首经典爵士曲，经典的爵士巨星超越时空的隽永演出，给人留下最念念不忘的浪漫记忆。这是一张完美而充满诱惑力的专辑！爵士乐散发出性感而慵懒的情绪，紧紧依附在你的心灵深处，敏若游丝地滑动。在将近70分钟的音乐享受中，热烈的萨克斯、冷静的钢琴以及充满热带风情的吉他，都散发出天鹅绒般的质感。演奏者精心挑选的曲目，使我们在面对爱、希望以及其他种种美好的情感时，有了感恩的心。这是张没有任何拼凑成分的好专辑。音乐静静地流淌着，一丝不乱。当你沉浸其中，电话铃声只会让你厌烦。在炎热的夜晚，音乐会让你燥热的心顷刻间平静如水。你也会在那一瞬间成为爵士乐最亲密的伙伴和最忠实的倾慕者。
LUE NOTE「蓝调之音」唱片长久以来一直致力呈现爵士乐的艺术原貌。这个全球最重要的爵士乐唱片厂牌在它一九三九年五月的第一份宣传印刷品上头，刊载了一段关于它存在目与创立宗旨的陈述--它这么写着：「大致说来，蓝调之音唱片就是为了对热爵士(HOT JAZZ)、或摇摆乐毫不妥协的表现有所贡献而设计的.... 而蓝调之音唱片所重视的是对它的冲击力有所认同、而非它符合时尚或商业性的附加价值。」
本片选录了一代宗师约翰·寇川最著名的「蓝色列车」、鼓王布雷基与爵士使者最巅峰时期的录音「呻吟」、小喇叭名家李·摩根早期的惊人之作、赫比汉考克青年时期的咆勃代表作、乃至近期开创爵士乐全新纪元的卡珊卓·威尔森与巴比·麦克菲林、Us3等人的不凡杰作。这一套最炫的爵士乐合辑，不仅包罗了爵士乐的第一个黄金时期、六十年代之前的风华录音、同时也精彩的呈现近二十年来多样化而创意无穷的爵士现象。
「蓝调之音」唱片自一九三九年一月于纽约创建以来、整整六十年的时间都在探访爵士史上一些最珍贵的艺人和他们的音乐，也因此有幸在起起伏伏的爵士乐坛中，始终能够留下一些经典的纪录，为二十世纪新兴繁茂的爵士乐，作了完美的见证。因为它对艺人的完全信任、却又能就音乐观点提出创见，「蓝调之音」的录音总是保有它独特的风貌。也因为这种带珍贵的开放作风，让许多渴望突破的乐手选择「蓝调之音」作为他们寻找新自我的发表站。
经历了摇摆大乐团、咆勃时代的小乐团、硬咆勃、摇滚融合爵士、酷派爵士和近年的都会爵士、当代爵士多年来的演变，「蓝调之音」始终得以捕捉住时代的先声，让爵士乐获得活力与生命。

专辑曲目：
Disc: 1
01. Song for My Father - Horace Silver
02. Blue Train - John Coltrane
03. Moanin’ - Art Blakey & the Jazz Messengers
04. Blues Walk - Lou Donaldson
05. Autumn Leaves - Cannonball Adderley
06. Midnight Blue - Kenny Burrell
07. Sidewinder - Lee Morgan
08. Watermelon Man - Herbie Hancock
09. Amen - Donald Byrd
10. Born to Be Blue - Grant Green

Disc: 2
01. Cantaloop (Flip Fantasia) - Us3
02. Turnaround - Big John Patton
03. Greasy Granny - Charlie Hunter
04. Back at the Chicken Shack - Jimmy Smith
05. Soy Califa - Dexter Gordon
06. Girl from Ipanema - Eliane Elias
[URL=http://www.ee0755.com/bbs/UploadFile/2005-2/2005223194229170.wma]07. Thinkin’ About Y

顾名思义，Verve这套双片装的爵士女声精选，旨在将历代爵士女伶的最迷人，最感性歌声共冶一炉。编辑者的用心非常良苦，从曲目的安排来看，就算你从来不听爵士乐，也保证会被整张唱片所散发的万种风情深深陶醉，经典音乐蓝山放送。
此套精选的第一张CD所选择的，都是比较近期的女歌手，录音品质自然不容置疑。开首一曲，就是去年格莱美最佳爵士歌手、被公认是“新世纪爵士女神”的黛安娜-克瑞尔演唱的“I’ got you under my skin”，那种骨子里的性感，和内心深处的驿动，一听之下简直像饮了一杯后劲十足的美酒，让人难以自拔。此外，CD1中收录的迪-迪-布蕾姬沃特、卡桑德拉-威尔逊、劳拉-费琪等，也都有着绝色的歌喉和惊为天人的唱功，全部是笔者平时私下里最爱的女声。我如果来编这张精选碟的话，选择几乎一致。但如果要欣赏史上最伟大的天后级爵士女声，你可以直接听CD2。这里辑录了一代名伶的遗音，录音虽然较旧，但艾拉-菲兹杰拉德、丹娜-华盛顿、比莉-荷乐黛、佩姬-李等，仍然可以让我们领略过往那个充满真实情感的年代，歌声所带来的快乐、哀怨、痴情和迷离。这是何等美好的情怀？！

The Best Female Jazz Vocals - 1
01. Abbey Lincoln - Brother Can You Spare A Dime
02. Cassandra Wilson - I’ve Grown Accustomed To His Face
03. Dee Dee Bridgewater - Angel Eyes
04. Diana Krall - I’ve Got You Under My Skin
05. Diana Krall - Why Should I Care
06. Diane Schuur - The Man I Love
07. Helen Merrill - Baby Aint I Good To You
08. Laura Fygi - What Are You Doing With The Rest Of Your Life?
09. Ruth Cameron - One For My Baby
10. Ruth Cameron - Something Cool
11. Shirley Horn - I Got Lost In His Arms
12. Silje Nergaard - Bewitched, Bothered and Bewildered
13. Silje Nergaard- Every Time We Say Goodbye

The Best Female Jazz Vocals - 2
[URL=http://218.63.200.186:8080/纯音乐/The%20Best%20Female%20Jazz%20Vocals/The%20Best%20Female

无意间听到Carol Kidd的那首when i dream，那表情就和梁朝伟在《无间道》里听到蔡琴一样。和蔡琴一样，Carol Kidd的专辑经常被音像发烧友当作试音碟来听。
Carol Kidd 生于苏格兰的格拉斯高，15岁就加入了传统的爵士乐队，在60年代开始她的演唱生涯，如果九十年代初她没有参加当时很著名的“爱丁堡爵士音乐节”，没有从格拉斯高当地的一个小乐团出来，那我们可能就没有机会发现她的声音了，幸好，有了这个音乐节，还有Frank Sinatra的慧眼识珠，终于让我们还可以听到她如此柔润、抚慰心灵的歌声。
Carol Kidd一直是拥有独立唱片制作部门的英国音响名厂LINN旗下的台柱女歌手。
Carol Kidd的歌声不只音响迷喜爱，她在许多国家都拥有广大的乐迷。从1991年开始Carol Kidd是英国老牌的抒情爵士歌后,三度获得英国爵士大奖“最佳演唱”奖殊荣，被尊称为Kidd姐。 她推出的每一张唱片既受“识货”乐迷的欢迎，又为广大音响发烧友所垂青。她的歌喉有着银箔一般的亮润光泽，充满着丰富的磁性韵味，成熟老练又妩媚，能打动每一位成熟男性。她柔美的声音就象是一阵风、一个微笑，时而忧愁、时而快活，让听者可以感受到跳跃中的温柔和抒情中的洒脱。她的歌唱技巧无懈可击，万缕柔情，沁人心脾，令人难以忘怀。Carol Kidd的歌声不只音响迷喜爱，她在许多国家都拥有广大的乐迷。从1991年开始，她就在法国与英国获得多项爵士音乐大奖与皇室勋章的殊荣，同时她也是第一位踏入中国大陆的英国爵士艺人。
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01 Over The Rainbow
02 Seven Diffodils
03 Send In The Clouds
04 Fly Me To The Moon
05 Sweet Chariot
06 With A Little Help From My Friend
07 He Comes Through The Fair
08 Cinderella
09 House Of The Rising Sun
10 Jeepes Creepes
11 Someone To Watch Over Me
12 Drifting
13 Voices I Love
14 The Conventry Carol
15 The Christmas Song
16 Auld Lang Syne

这绝对是个阴差阳错的结局，一个在钢琴演奏上颇有建树的乐手，一个创立爵士乐坛“三重奏”（Trio）这种乐队编制的乐手，却因为不甘于纯演奏的沉闷和单调，小试磁性、醇厚的嗓音，却在不知不觉之中走上了流行歌坛，并因为那能让人身心荡漾和迷醉的嗓音而成就了一段传奇的生涯。
我想不用多说了，你应该知道他就是纳特.金.科尔，在这个世界上的任何一个角落你已经回避不了他的存在。在日本，村上春树因为记忆的一次小小偏差而信笔写就《国境以南 太阳以西》这部让人唏嘘不已的小说。而在香港、在台湾、在大陆、在所有有华人的地方，又怎么会有人能忘记王家卫那一部伤之无限的《花样年华》，又怎么会有人能忘记当梁朝伟最终离开门牌为“2046”的房间时，背景音乐中传出的那一句“quizas quizas quizas”，而在人声与乐声同时嘎然而止的空间里，再坚毅的心灵想必也会起上一点波澜，或许因为梁朝伟，或许因为王家卫，而我却还是因为科尔。
而做为科尔事业分水岭的还是那首被无数人翻唱的《Mona Lisa》，在有些急促和突兀的吉它拨弦中，伴着由Nelson Riddle精心编曲，Les Baxter指挥的有些冷艳的弦乐声，科尔质感里怀着无限柔情的声线就仿似是从月河中升起，所有的光线一瞬间汇聚在他的身上，这种美几乎是纯净的，容不得一点杂质的介入。遗憾的是2003年由凤凰女朱丽亚.罗勃茨（Julia Roberts）主演的电影《蒙娜丽莎的微笑》（Mona Lisa Smile）中居然没有选用科尔的原唱，而是让和他有几份神似的歌手Seal来重新演绎，虽然还是采用了弦乐，虽然在编曲上还更突出了“摇摆乐”（Swing）的怀旧效果，但与科尔相比，Seal那欲说还休、欲言又止的声线却只能用凡尘之声来形容，他也许不知道他终究不是半个世纪前的人，也永远不会理解像科尔那样能将全部身心都交给爱情、交给音乐、交给理想的时代特征，所以他也注定无法超越科尔。
同样是电影歌曲，同样是科尔，《Sleepless in Seattle》（西雅图未眠夜）里的那首《When I Fall In Love》当然不能不提，虽然曲名是那么温情，甚至在这个时代已经平凡得让人麻木了，但科尔那沧桑中略含疲惫、疲惫中略含坚持、坚持中再略含温情的演唱却绝对能让人相信，当情爱经历过岁月的洗炼之后终将还原其清澈的本质，而这种内蕴无限的温情也是最能长久的，难怪乎直到今天，无论是在西雅图、纽约、东京、巴黎、伦敦、汉城、北京还是上海，依然有无数个夜晚，人们会被这样一首古旧的情歌感动。

当然永远不要忘记科尔的琴声，请跟随着老黑胶唱片的沙沙声一起进入《（I Love You）For Sentimental Reasons》里的科尔三重奏世界吧！Oscar Moore的吉它和科尔的钢琴是如此的默契，仿佛春天与秋天交绘着，温情与冷漠交替着。另外一首《Smoke Get In Your Eyes》则更纯粹，完全是一个没有人声的世界，机智诙谐的吉它引导着科尔的手指在琴健上忽快忽慢、忽高忽低的游走，也许在这种自由中，他正是要告诉人们，演唱并非是他的全部，钢琴同样是他的最爱。

然后……然后，我已经不能再一一枚举了，科尔的每一首歌曲背后都有一个故事、都有一段历史，而仅仅靠文字是永远无法将它们说得清透明了的，最后还是让我们回到《I Wish You Love》的现场，在掌声中一起纪念他85岁的诞辰，在掌声中一起感觉他和音乐、和歌声、和电影一起纠结的岁月，请试着和我一样在他温润悠扬的歌声中与回忆推杯换盏吧！那里面有经世的灰尘，也有不绝的芬芳，重要的是在音乐声中你总是无法控制住胸中压仰已久的柔情万分，那就让它们全都释放出来吧！

02. I love you for sentimental
03. O Christmas Tree
05. Stardust
07. When I Fall In Love 电影西雅图夜未眠主题曲
04. Quizas quizas qizas 电影花样年华插曲1
06. Te Quiero Dijiste 电影花样年华插曲2
01. Aquellos Qjos Verdes 电影花样年华插曲3

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听她的歌之前，为自己倒上一杯红酒吧，再点上一根烟，让微醉的思绪，在轻烟弥漫之中，编织一幅柔情幻象。如果天上还下着雨，你就站在窗前吧，她的歌就象淅淅小雨一样緾绵。
Sade：Shar-day。为Sade出版她的第一张专辑的唱片公司Epic特别在唱片封套上她的名字后面加上这样的注音。她的全名是Helen Folasade Adu。而Sade又并非只代表一个人，它是一个以主唱"Sade"命名的乐队的名字。
尼日利亚：Sade1959年1月16日出生于尼日利亚的易巴丹，父亲是尼日利亚人，母亲是英国人。4岁时她父母离异，之后她随母亲生活，在英国艾塞克斯郡的克尔切斯特长大。
Pride：当一位叫Lee Barrett的唱片经纪人邀请Sade去伦敦的一个正在组建的乐队担任主唱时，Sade欣然接受了。这支乐队名叫Pride，是80年代早期的一支拉丁Funk乐队。Sade音色饱满，技巧纯熟且词曲都能，很快成为乐队的灵魂人物。这期间Sade展现出出众的歌曲创作能力--写下了她最早的成名单曲"Smooth Operator"（老练的行家）。随即她退出Pride，走上了单飞的道路，与她一同离队的还有Stuart Matthewman（萨克斯），Andrew Hale（键盘），Paul Spencer Denman(贝斯)，这几个人成了Sade的班底。
1992年后，人们几乎看不到关于Sade的消息，直到2000年11月。令人感到有点意外的是，8 年来，Sade 的音乐依然没有改变，8年对于流行乐坛来说，不知更新换代了多少回，而Sade给人的感觉就像从一个与世隔绝的世界回到我们这个世界，8年前的音乐继续在这张新专辑中延续。
自进入歌坛以来，sade的作品屡屡获得乐评及舆论的肯定，唱片总销售量也累积至逾2750万张，在2000年度格莱美中，她曾入围"年度最佳流行女歌手"、"年度最佳流行演唱专辑"两项提名，成功跻身进国际级艺人之列。sade一贯坚持的风格是柔滑，平和，充满爵士味的pop。love是贯穿sade所有音乐作品的不变主题。从第一张专辑里的"your love king"，"hang on to your love"，到1988年的"love is stronger than pride"到1992年的"no ordinary love"到2000年的格莱美最佳流行大碟《lovers rock》，sade的音乐从来都不缺乏漫溢的情感和温暖的爱意。
与其说sade是依靠着新潮的表现方式烘托她的音乐，还不如说她是凭借着歌曲在表层柔情下的镌永内涵而让人深深吸引。她的音乐是温暖的，柔软的，可以让耳朵，灵魂抚慰的。听sade的音乐，就像和最忠贞的情人恋爱，你有完全的安全感，你知道你是不会被抛弃的，你的情人永远会by your side。

01. by your side
02. flow
03. jezebel
04. king of sorrow
05. never as good as the first time
06. no ordinary love
07. nothing can come between us
08. paradise
09. smooth operator
10. your love is king

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艺人名称：Jazzamor (爵士情人乐团)
专辑名称：A Piece Of My Heart (心之彼方)
发行日期：2004年5月
◆全世界最in的音樂
◆與沙發音樂相依偎
◆沙發音樂最佳選擇
內容簡介：
Bossa Nova 意指＂新浪潮＂( New Wave )，可說是巴西人最偉大的音樂發明！種以細碎節拍與清淡器樂 還有慵懶的歌聲而崛起於 60 年代的樂風，時至今日偷ˋ過許多新生代樂手的演绎，我們仍能領略她無可抗拒的魅力！
Jazzamor 是來自德國法蘭克福的雙人組。在他們所專擅的電子緩拍音樂中，瀰漫著 Bossa Nova 那種舒適耽美的氛圍。
女主唱 Bettina Mischke 嬌嗔的嗓音吟唱著英語法語及葡語的歌曲，增添一抹蜜糖的香甜。在第一張專輯＂Lazy Sunday Afternoon＂受到所有Bossa Nova 樂迷的喜愛後，他們再接再厲發行了全新專輯＂A Piece Of My Heart＂。
正如專輯的標題一般，這是一張回歸 Bossa Nova 清純乾淨面貌的美麗唱片，除了第一張專輯裡就很濃厚的 Bossa Nova 氣息之外，這次還添加更多別具迷幻感的電子聲響，甚至嘗試了加入Tango 節奏而呈現另一番風味。
整體而言就是那麼的舒服！就等你拋開惱人工作，以愉悅心情欣賞！经典音乐 蓝山放送。

曲目：
01. Tonight
02. Fly
03. Sai Das Trevas
04. No Evil In Mind
05. A Piece Of My Heart
06.Je T’aime
07.Sunday
08.Ain’t No Sundhine（暂缺）
09.Cherish (The Night, The Life,The Moon)
10.Lovin’ You
11.Space Cowboy
12.Back To The Moon
13.Times
14.Einfach Leben

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专辑名称：《Live at Blues Alley 伤心小路酒吧》
歌手姓名：Eva Cassidy
专辑语言：纯音乐
发行日期：1997-11-23
唱片公司：Blix Street
专辑简介：
这张唱片是1996年1月2日至3日在一个叫Blues Alley（忧伤小路）酒吧的现场录音，当时只有在美国华盛顿的几家民谣、爵士Club听闻她的名字，同年11月，默默无名的Eva Cassidy因为皮肤癌离开人间，那年年她只有33岁。
已故的Eva Cassidy 通过在华盛顿的小型舞台演出，用她近乎完美的声线去演译不同风格的乐曲，吸引了大批忠实的支持者。虽然很多人都知道她是一位害羞的人，但在台上却有着她强烈的台风。通过演译她所喜爱的乐曲，混入蓝调和爵士乐的元素，把她与观众的距离拉的更近。当她在1996年录制了这张《Live at Blues Alley》（伤心小路酒吧）之后，她的知名度慢慢地从华盛顿传播出去。无奈的是，正当她为前途一片光明的音乐事业打好基础后，她便因病世了。她去世后，音乐作品却获得了令人惊讶的成功和反响：全球各地的高度赞扬加上在英国电视台的经常性出现，令她的专辑《Song bird》一举登上2001年3月英国销量榜的第一位。《Live at Blues Alley》是Eva Cassidy 在世时发行的唯一一张个人专辑，而对于从来没有现场感受过Eva Cassidy 的歌声所带来的影响的听众来说，这绝对是一个了解她的不错选择。

Eva厉害的是她演绎歌曲的范围宽广，在这部分是相当令人惊喜，不管是传统的流行乐曲、蓝调、爵士、民谣、灵魂、福音，她的嗓音变化万千，可是最难得的是，Eva的随性和自然可以驾驭每首她要表达的歌，像Wayfaring Stranger的唱功和情绪的完整，表达她的演唱企图绝非只是要cover歌曲，Eva Cassidy赋予歌曲全新生命，又如翻唱Fleetwood Mac女主唱Christine McVie的Songbird她从合声到弹奏几乎一手包办，歌声透露出清澈心灵的悸动，而演唱灵魂大师Curtis Mayfield的People Get Ready改以灵魂唱腔再搭上电吉他，整首歌彷佛带人回到过往时代的细致韵味，Oh，Had I A Golden Thread的福音能量又如划过天际的流星闪亮，Eva用她的生命灵魂再唱歌！
Eva Cassidy留着一头长发，湛蓝的双眼，还有专辑上的插画作品，实在给世人无限的想念，Eva从不喜欢让自己商业化，坚持留在非主流唱片，总喜欢在星期天陪着妈妈骑着单车出游，享受自然，就像她的歌声一样，Eva唱出彩虹的色彩，而今天全球引发的Eva热潮证明好的音乐经得起时间考验。

1996年11月，Eva Cassidy因皮肤癌离开我们，当年她33岁

Eva的专辑大部分由美国独立厂牌Bix Street发行，故事是这样开始，99年BBC电台的DJ 制作Paul Walters无意从美国友人手上拿到Eva Cassidy 1998年的《Songbird》专辑，Paul听到Eva Cassidy翻唱Judy Garland的Over The Rainbow后，觉得这是第一次有人可以把这首歌唱的毫不逊色原唱，甚至夺走Judy的光彩，当时Over The Rainbow在电台播送后，马上席卷英国，BBC接获数百通电话要求介绍歌曲，因为这是他们听过最迷人的歌声，不过一直到去年12月Over The Rainbow被用在BBC电视台大量放送并搭上英国慈善活动，完全引爆Eva Cassidy的歌声魅力，一时之间她的唱片在英国缔造销售奇迹，不少歌迷在推荐Eva时更不忘叮咛听她的歌可要准备面纸，很容易听了就想哭。

01 Cheek to Cheek (Berlin) 4:03
02 Stormy Monday (Walker) 5:49
03 Bridge over Troubled Water (Simon) 5:33
04 Fine and Mellow (Holiday) 4:03
05 People Get Ready (Mayfield) 3:36
06 Blue Skies (Berlin) 2:37
07 Tall Trees in Georgia (St. Marie) 4:05
08 Fields of Gold (Sting) 4:57
09 Autumn Leaves (Kosma, Mercer, Prevert)4:57
10 Honeysuckle Rose (Razaf, Waller) 3:14
11 Take Me to the River (Green, Hodges) 3:51
12 What a Wonderful World (Thiele, Weiss) 5:50
[URL=http://music.tmmu.com.cn/data10/200410/29_29519.mp3]13 Oh, Had I

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诺拉·琼斯(Norah Jones)是美国近年来涌现出的一名在商业和评论界都获得了非常巨大成功的爵士演唱女歌手，轻柔但是又爆发力十足的声线，融合了爵士，民谣，流行，乡村等多种风格的独特音乐特点为她赢得了“爵士精灵”的雅号。同时出色的钢琴演奏，以及优雅的声线是诺拉·琼斯的标志，这为她带来了无数的荣誉以及商业上的成功，包括五座格莱美奖，首张专辑超过800万张的全美销量。如今，她已经是当代最受欢迎的爵士演唱女歌手。
诺拉·琼斯于1979年3月30日出生于美国纽约的一个音乐世家，父亲是著名的印度席塔琴演奏大师Ravi Shankar，但是诺拉·琼斯4岁的时候跟随母亲生活在德馑萨斯州的Grapevine。小时候诺拉·琼斯就对爵士乐非常感兴趣，经常自己播放母亲收藏的一些音乐唱片，5岁的时候，诺拉·琼斯开始在教堂的唱诗班里唱歌，7岁的时候诺拉·琼斯就开始学习弹奏钢琴。15岁的时候，诺拉·琼斯和母亲一起搬到了达拉斯。在达拉斯的Booker T. Washington表演与视觉艺术高中，她真正沉醉到了爵士乐中。16岁生日那天，诺拉·琼斯就开始第一次在正式的咖啡馆里演出。在高中时代，1996年，17岁的诺拉·琼斯获得了Down Beat学生音乐奖的最佳爵士歌手奖和最佳原创作品奖，1997年她又蝉联了最佳爵士歌手奖。

随后，在北德馑萨斯大学主修爵士钢琴的两年大学生活以后，诺拉·琼斯在1999年夏天来到了纽约，纽约的音乐氛围令诺拉·琼斯激动不已。在这里诺拉·琼斯开始热衷于一些出色的词曲作者的作品，也是在这里，她逐渐形成了目前爵士钢琴，创作型的风格，并开始尝试多种音乐风格的融合，她虽然还想返回学校，但是此时爵士乐对于她的吸引力已经胜过了一切。诺拉·琼斯留在了纽约，开始频繁的在一些咖啡馆和小俱乐部里演出，并短暂加入了一支名叫Wax Poetic的乐队担任主唱，在这里她演唱自己创作的一些歌曲。不久之后，诺拉·琼斯和词曲作者、吉他手Jesse Harris，词曲作者、贝斯手Lee Alexander以及鼓手Dan Rieser组成了一支小乐队，诺拉·琼斯在乐队中担任主唱并兼奏钢琴。
通过不断的演出，诺拉·琼斯和她的小乐队渐渐有了名气。2000年10月，Blue Note Records唱片公司为诺拉·琼斯和她的乐队录制了一张试音专辑《First Sessions》，诺拉·琼斯在专辑中尽情展示了自己的才华，在创作中她在源于爵士乐的曲调中加入了自己的激情，并用自己圆润，柔美的嗓音打动了唱片公司，于是仅过了三个月诺拉·琼斯正式签约Blue Note Records。在签约之后的近一年时间里，诺拉·琼斯一直忙于参加Charlie Hunter的巡演，以及录制自己的首张专辑。经典音乐 蓝山放送。
在曾经为Aretha Franklin，the Bee Gees，Dusty Springfield等大师工作过，传奇般的唱片制作人Arif Mardin的协助下，诺拉·琼斯得首张个人专辑《Come Away With Me》录制完成并且于2002年2月26日正式发行。这张专辑在发行之后立即受到了所有乐评家的关注，并且发行后首周就成为了当代爵士专辑榜的冠军，在Billboard 200排行榜上也进入了前二十名。这张具有突破性的专辑在评论界引起了不小的争论，因为她融合了民谣，乡村，流行，爵士等不同的音乐风格，甚至就这张专辑是否应该属于爵士范畴都引起了相当的争论。
但是诺拉·琼斯的这张专辑终究是要被历史铭刻的，2003年举行的第45届格莱美颁奖典礼是属于诺拉·琼斯的，诺拉·琼斯获得了2003年格莱美最佳新人奖(Best New Artist)，她的专辑《Come Away With Me》获得了年度专辑奖(Album Of The Year)，最佳流行乐演唱专辑奖(Best Pop Vocal Album)，单曲《Don’t Know Why》获得了年度最佳唱片奖(Record Of The Year)和最佳年度单曲奖(Song Of The Year)，但是这首单曲并不是诺拉·琼斯所创作，诺拉·琼斯还凭借单曲《Don’t Know Why》获得了最佳流行女歌手奖(Best Female Pop Vocal Performance)，同时专辑《Come Away With Me》还获得了技术类奖项最佳非古典类录音工程专辑(Best Engineered Album, Non-Classical)，制作人Arif Mardin还获得了年度非古典类最佳制作人奖(Producer Of The Year, Non-Classical)。这八个奖项的归属都与诺拉·琼斯有关，七项大奖授予诺拉·琼斯作品的成功，其中五个授予诺拉·琼斯本人。

演唱歌手：Norah Jones
专辑名称：Sleepless Nights [CD-SINGLE]
专辑语言：English
专辑流派：Jazz
发行公司：Blue Note
出版年月：2005年1月20日

1. sleepless nights
2. those sweet words


专辑: Feels Like Home
艺人: Norah Jones

演唱歌手： 小野麗莎
英文名: Lisa Ono
专辑名称： 左岸香頌 DANS MON ILE （ダン　モニール) (CCCD)
专辑语言： 法语 日語
专辑流派： 轻音乐 爵士蓝调
发行公司： 東芝EMI
出版年月： 2003年7月16日
经典音乐 蓝山放送
緊接以意大利為概念推出的 「我的Bossa Nova」專輯，2003年小野麗莎的音樂之旅來到了-法國。說來法國透過爵士樂興電影音樂，原本就興巴西音樂淵源頗深，其中尤其是Bossa Nova樂特別青睞，無論是香頌歌曲或電影配樂，法國都創造出無數經典目讓全世界樂迷傾倒不已。法語的源頭興葡萄牙文都屬於拉丁誤系，但法語的發音及語言的聲詞，更充滿獨特風味，與Bossa Nova配樂合起來釀造出絕佳氣分。這次小野麗莎以法語演唱多首經典香頌與電影音樂，此外在她的自創新作，邀請到法國經典曲，「男歡女愛(Un Homme Une Femme)」的原作詞者Pierre Barouh先生填詞，其完成度之高，讓人不禁以為法國原本就有的經典曲。
本專輯除Pierre Barouh之外，可說邀請到國際級豪華製作群。要特別提出來的，是法國音樂巨擘、高齡86歲的享利薩瓦多(Henri Salvador)先生，他以成熟甘美的嗓音獻唱自己的暢銷作J’ Ai Vu (專輯第5首)。而以名曲Les Parapuies(天生一對) 及La Vie en Rose(玫瑰人生)享督法國的手風琴鬼才Richard Galliano先生，讓我們聽見他充滿個人色彩的演奏技巧，而專輯交織著華麗的弦樂編製格局，是編曲家Mario Adnet先生的概念，讓整張專輯呈現出灑脫而優雅的樂音。Mario曾為巴西首席的聖保羅交鄉樂園編曲，因此他的弦樂編曲技術可說獲得至高的評價。
本專輯一共在東京、巴西聖保羅，以及法國巴黎三地完成製作，巧妙揉合了細膩與優雅、知性與品味這兩者氣圍，呈現出濃厚成熟的Bossa Nova樂風。請您不妨暫時忘卻平日喧擾，用悠閒的心情，加上法式的優雅，來聆聽這位活躍於國際樂壇的歌手--小野麗莎的最新專輯《左岸香頌Dans Mon Ile》。

01 C’Est Si Bon 如此美好
02 Rever... 作夢
03 Les Feuilles Mortes 枯葉
04 Les Parapluies De Cherbourg 天生一對
05 J’ Ai Vu 我見過
06 Salade De Fruits 水果沙拉
07 Watch What Happens 看看會發生什麼
08 Elle, Lui, Nous... 她, 他, 我們
09 Dans Mon Ile 在我的小島
10 Pour Toi 給你
11 La Vie En Rose 玫瑰人生
12 Derniere Valse 最後的華雨滋

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专辑介绍
现代爵士之旅之Joe Sample-Old Places Old faces
---sixth_element
这张1996年华纳唱片公司发行的唱片有一个非常有趣的封面设计。其实说这张唱片是现代爵士，并不是那么可靠。因为尽管唱片中很多曲子沿袭了Joe Sample一贯的传统爵士和现代爵士的中间路线，不过我们可以在这张唱片当中找到更多传统爵士的影子。最鲜明的特点就是邀请到著名SAX手Charles Lloyd在专辑中演绎。经典音乐 蓝山放送
而且Charles Lloyd的Tenor SAX的感觉很想宗师John Coltrane.比如在单曲“Clifton’s Gold ”中，Joe Sample的钢琴完全成了配角，而非常有诱惑力的Tenor Sax在这长打七分半的曲子里，演绎出BOP爵士最鼎盛的风范。而在单曲“Tones for Ben ”中，钢琴和SAX相继出现，而这首曲子也是旋律比较柔和的烛光夜曲，更是显示出一直比较崇尚Hard-Bop的Joe Sample音乐的柔美的另一面。
另外要说一下的是，这张专辑几乎很少涉及插电的乐器，所以更加重的怀旧色彩。唱片内页上有着Joe Sample对每首曲子的点评，而在第九首“Miles of Blue (Blue Miles)”，他谈到爵士宗师Miles Davis是他非常喜爱的音乐家，不过由于一张唱片，他认为Miles已经转变为一个布鲁斯蓝调的音乐家了.这种有趣的点评还有很多。
总的来说, Joe Sample每一张专辑都是精品，不论是Hard-Bop, Fusion还是Smooth Jazz......

01. Angels On My Mind
02. Black And White As Simple As
03. Clifton s Gold
04. First Love
05. Free Yourself
06. Hippies On A Corner
07. Miles Of Blue Blue Miles
08. Old Places Old Faces
09. Souly Creole
10. Tones For Ben

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区域:香港 艺人:鲍比达 风格:爵士
搅拌流行经典的爵士风华
不可思议的爱情魔力！
经典音乐 蓝山放送
专辑介绍
点一杯玛奇朵(Macchiato)，搅拌了牛奶的咖啡，在泡末渐渐吞下焦糖后，将迷人的香浓一饮而尽。
天王天后的爵士初恋 精选张惠妹、张学友、林忆莲、伍佰、张震岳、蔡琴、陈升、张信哲、齐秦、万芳、黄小琥、童安格最强情歌
慵懒Bossa Nova「新不了情」、摇摆风情「爱如潮水」、fusion节奏「爱的初体验」，爆发浪漫、自在、惊艳的美丽！
亚洲音乐大师的爵士三重奏
《情歌玛奇朵》是鲍比达终于实现的音乐计画，他相信只有爵士，才能让「新不了情」、「爱如潮水」、「大约在冬季」这些经典曲目更加迷人，因此邀请了鼓王黄瑞丰、日本乐手金木义则一起合作，挑选十年来极具代表性的12首情歌，在鲍比达奇想式的制作、编曲下，我们尘封的恋爱神经，被三重奏挑逗，穿梭在旋律与节奏之间，一首首天王天后的成名情歌，变化出新的听觉魔力，当现实与梦境难分，熟悉的旋律开始翻舞，我们的生活绽放出新的恋爱风情。
以前鲍比达经常帮当红歌手制作流行音乐唱片，功力备受肯定，但近几年，鲍比达却改变路线，开始为电影、舞台剧配乐，现在又把焦点摆在爵士音乐推广上，鲍比达坦承，他不喜欢当前台湾流行乐坛全是R&B、Hip-Hop曲风，加上唱片公司只重视偶象包装，一切以商业考量，「音乐却不见了」，让他有些失望，所以他希望做出一些跟别人不一样的音乐，想来想去，决定把最爱的爵士乐带入华人流行音乐文化中，让歌迷知道，华人一样可以创作出很棒的爵士音乐，绝对不输外国人。
这次「情歌玛奇朵」的制作，邀请了台湾鼓王黄瑞丰，以及本届金曲音乐总监金木义则参与演出，加上鲍比达的钢琴，叁人默契十足，不过短短两天时间就录完整张专辑，创下流行音乐史上专辑制作最快速的纪录，时间虽短，但鲍比达突显，这还得凭实力才能做到，而且每首歌几乎从头到尾现场录音一次呵成，不容许情绪受到任何影响。
这次改编的曲目中，鲍比达将「新不了情」改成了慵懒的Bossa Nova风格，齐秦的「大约在冬季」走出了摇摆新魅力，阿妹的「BAD BOY」更见拉丁风情，而陈升的「把悲伤留给自己」，则成了精采快版，其他像是张震岳、张学友、林忆莲等等，鲍比达都有超乎想象的极限发挥，是一张不容错过的流行爵士专辑。

01. 4
02. Bad Boy
03. 不只是朋友
04. 大约在冬季
05. 情网
06. 把悲伤留给自己
07. 新不了情
08. 最后一夜
09. 浪人情歌
10. 耶利亚女郎

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自製編碼：DM10003
國際編碼：
發行日期：2003年7月
片數 ：4
市售價：1490
CHESKY唱片開創至今18年，破天荒首度以四大主題，究極嚴選52曲發燒極品錄音代表作，一氣呵成的完整情緒鋪陳，以[回歸聆賞音樂本質]、[完整聆賞專輯概念]為依據，明顯有別於坊間他廠牌推出的大堆頭什錦雜匯精選輯做法，「發燒爵士」因此大受好評！
這四張「發燒爵士」精選專輯，除了音樂編排十分流暢動人，所有的母帶經過Chesky獨門96K/24BIT數位混音處理，演出的藝人更可說是巨星雲集，包括了葛萊美拉丁大獎得主/古巴音樂掌門人—帕奎多德里維拉Paquitp D’rivera，四座葛萊美獎得主/碩果僅存的咆哮樂天王—菲爾伍茲Phil Woods，叱吒美國樂壇五十載/約翰柯川指定接班大師/四度葛萊美獎得主—麥考伊泰納Mccoy Tyner及兩座葛萊美獎得主並曾於1978年獲得美國告示牌成人榜冠軍的煽情薩克斯風天王—恰克曼裘尼Chuck Mangione等，陣容實力均無比堅強。
已故的藝人經典錄音、千古絕響部份，包括了今年七月一日駕鶴仙歸的爵士長笛大師—賀比曼Herbie Mann，他活躍於美國樂壇50餘年，發行過近百張唱片專輯作品。同樣作品橫跨五大唱片廠牌，今年二月一日過世的古巴音樂宗師—蒙哥山塔馬利亞Mongo Santamaria，他膾炙人口的作品也是一世風靡。而2001年過世的巴西Bossa Nova音樂國父—路易斯龐華Luiz Bonfa的招牌經典曲"Samba De Orfeo"絕版錄音，也特別收錄在[紅色情熱]之中。
說到巴西音樂，華人提琴大師「馬友友」近期發行的[巴西情迷]專輯之中，特別邀集巴西最頂尖吉他樂手及藝人來共襄盛舉，其中的飆風吉他手—羅米洛魯班伯Romero Lubambo的作品，以及吉他二重奏-阿薩德兄弟的胞妹/巴西吉他女神—貝姬阿薩德Badi Assad的精彩作品，也收錄在[紅色情熱]之中，更特別的是，巴西Bossa Nova第一女伶—羅莎帕莎Rosa Passos，受邀於[巴西情迷]中獻唱兩首曲子，她個人第一首於美國發行的新曲"Garota De Ipanema"也收錄在[綠色情深]之中，此外Rosa Passos和Paquito D’rivera即將隨馬友友於10/28來台演出，特別提醒Chesky的愛樂朋友們~不要錯過了。
「發燒爵士」演唱曲部份，參與藝人卡司同樣星光熠熠，已經呈現封嗓狀況的大烏鴉天后/電影"各懷鬼胎"女主角—蕾貝卡碧瑾Rebecca Pidgeon，她最令人驚豔難忘的人聲發燒錄音示範作品"Spanish Harlem"，百老匯歌舞劇名伶/舒緩系爵士天后—克莉絲蒂貝倫Christy Baron，以及吉芭托接班人/巴西進軍美國最成功的Bossa Nova國寶級天后—安娜卡蘭Ana Caram，都是爵士樂迷如數家珍的至愛收藏。Chesky最耐人尋味的民謠風錄音，美國民謠天后—莎菈Sara K及民謠詩人才子—李文斯頓泰勒Livingston Taylor也都跨刀助陣。特別推薦，演唱實力超越Enya，加拿大Concord大獎天后—卡菈洛瑟Carla Lother，她正統美聲派的居爾特風音樂，為[綠色情深]專輯，劃下完美的終幕。
四張「發燒爵士」，都是發燒掌門人—大衛挈斯基David Chesky的心血力作，更是Chesky唱片一路走來的歷程。原音重現的理念堅持與實務經驗，讓藝人充份發揮演出實力與爆發力的錄音哲學，Chesky的錄音作品，果然頂級發燒、不同凡響！

专辑： 发烧爵士之绿色情深
歌手： 纯音乐
13首 原味民谣 赞不绝口 绝对经典
chesky旗下大牌[发烧]艺人总动员
曲目为经典演奏+经典演唱版本
经典音乐 蓝山放送
马友友巴西情迷指定唯一女声rosa passos_garota de ipanema实力吉芭托接班人最道地巴西原味bossa nova首选ana caram_alagaos美声凌驾恩雅之上爱不释手居尔特代表作carla lother_jaelish丹佛格柏指定合作民谣爵士女唱将sara k_vincent(don mclean)天籁美声天后的惊艳首唱rebecca pidgeon_kalerka民谣诗人挑战百万金曲livingston taylor_the end of innocence ecm首席台柱投效发烧大厂oregon_green and gloden飙风吉他名手bruce dunlap_the mercy of the wind美国吉他教父coryells_somebody’s got to win, somebody’s热力四射的巴西吉他女神曼妙席卷热内卢美丽海湾badi assad_sem titulo 圆舞曲般绚烂瑰丽的tango极品 orquesta nova_son del la loma！

01. anacaramalagaos
02. badiassadsemtitulo
03. brucedunlapthemercyofthewind
04. carlalotherjaelish
05. livingstontaylortheendofinnocence
06. or questa nova son della loma
[URL=http://218.

中文名称：蓝调爵士老黑爵
英文名称：Blues & Black Jazz
资源类型：APE
发行时间：2000年
专辑歌手：Various Artists(群星)
地区：美国
语言：英语
专集介绍:
Blues & Black Jazz(蓝调爵士老黑爵)是Water（华特）公司发行的一套Jazz音乐合辑，胜在够全。从CD附带小册子看，此3CD集，收纳了美历史上15位爵士名角的作品。
经典音乐 蓝山放送

蓝调爵士老黑爵 CD-1
01.What’d I Say
02.She Acts Like A Woman Should
03.Stormy Weather
04.The Hidden Agenda
05.Sitting In The Sun
06.Fly Me To The Moon
07.Masquerade
08.I Didn’t Know What Time It Was
09.Clarinet A La King
10.You Won’t Be Satisfied (Until You Break My Heart)
11.Don’t Wait Up For Me
12.Her’s That Rainy Day
13.Black And Blue (What Did I Do To Be So)
14.I’ve Got My Love To Keep Me Warm
15.It’s The Talk Of The Town
16.Don’t You Know I Care

蓝调爵士老黑爵 CD-2
01.Hit the Road Jack
02.Midnight in Moscow
03.Sunshine of MyLIfe
04.A Foggy Day
05.But Not For Me
06.Mack the Knife
07.Till the End of Time
08.I love
09.Swinging Shepherd Blues
10.La Vie en Rose
11.Altie
[URL=http://1mp3.vvpo.com/UUauth/ommp3/B/BluesBlackJazzDisc2/12.mp3?d1847a9abc29208589e4c43cb492cf0c]12.A

专辑名称： 上海爵士
演唱歌手： 群星 Compilation
专辑类别： 国语合辑1CD
发行公司： 百代唱片
出版年月： 2005年1月
经典音乐 蓝山放送
专辑介绍：中国爵士音乐的黄金岁月
⊙专辑文案：二十世纪初期的上海
十九世纪的鸦片战争，使这个“东方巴黎”变成一个名副其实目无王法的地方。各式各样的腐败行为就陆续出现，这种现象用现今社会标准来看，也令人震惊。在中国，爵士乐似乎是一种新兴的玩意，其实早在70年前，已登录上海。那时候的上海，有国际大都市之称，五光十色的歌舞厅和动感十足的爵士乐会所互相交错，正是音乐家和艺人的集中地。一块文化大革命扰乱了整个上海，从那时开始，上海就跌进了文化大沉睡，JAZZ 被视为一种肮脏的东西，意味着颓废，堕落，也只能跟赌博娼妓等腐蚀人类的货色混为一谈。到了今天，在中国的各项经济和社会改革下，上海正经历文化的复苏，而爵士乐亦在这样的环境下恢复过来。这里集合了我最爱的旧上海爵士乐歌曲，由现在上海一群最顶尖的音乐家帮我重新灌录的。
我对旧中国爵士乐的着迷，是从这首陪伴我在香港过了好一段日子的歌曲“相见不恨晚”开始，直到后来才知道，那时候的好歌，就像香烟女郎海报一样，产量不少。其实我非常喜爱旧爵士乐曲的编排，亦发现到旧爵士乐在上海开始受欢迎，使我联想到更多的中国歌曲。这样，新主意就在我脑海中浮现，接着就手持一叠五线谱开始了我的任务。当我在上海的歌舞厅中找寻合适的乐章时，遇上了 Huang，Ren 和 Bill，他们便成为我这个制作的主要演奏者。而Rebecca，Ginger，Coco 和 Carrie 四位很有个人风格的歌手，亦相继出现。
我们经过了几个星期在茂名路的排练，把所有曲调落定。然而，夏天的一块 SARS 病毒爆发，令工作困难重重。虽然这些音乐家都十分年青，但她们明白到自己是站在复兴中国文化的最前线，就这一点，我是非常尊敬她们的才华和音乐态度。最后谢谢我妻子 Crace ，如果没有她的支持、启发和耐性，我相信这个计划和整个制作过程绝不会成为我生命中最美好的一部分。我还要谢谢所有参加过制作的所有人士，尤其是那些才华洋溢的年轻音乐家。　　－－－　许汝

⊙关于许汝
来自澳洲雪梨的许汝，在音乐创作上常受到东方文化的感染。1980年，他先后编写及制作两张“The Posh”唱片，及后在澳洲各地巡回演出。1988年，制作了“Credo”开始他音乐领域无界限的创作。1991年在香港成立制作公司，为广告及电影制作音乐。1997年香港回归中国，他制作“The Honourable Retreat”集合了中外的音乐人来灌录，反应非常成功。英国查理斯王子和各传媒都推荐。许汝现在穿梭澳洲、香港及上海做制作工作，最近留居上海，更深入感受中国音乐的文化。

专辑曲目：
01. 得不到的爱情 - 郑芷骁
02. 给我一个吻 - 赵可
03. 鸡尾酒 - 张乐
04. 你听到的歌声 - Rebecca Tu
05. 相见不恨晚 - Rebecca Tu
06. 奇异的爱情 - 赵可
07. AVALON (阿瓦隆)
08. 今宵多珍重 - 赵可
09. 夜上海
10. 茉莉花 - 张乐
11. 我要你的爱 - 赵可
12. 情人的眼泪 - 张乐

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专辑名称：Timeagain 时光倒流
音乐作者：David Sanborn
音乐类别：爵士人声
发行公司：Verve Music
发行时间：2003年

当我第一次看到这个专辑时，就被它的名字所深深地吸引，时光倒流，多么的美妙，仿佛自己又回到了那纯真的年代……

听到第一首曲子，就不由得喜欢和欣赏起来。作为异军突起的SMOOTH JAZZ，为喜欢轻松口感的爵士音乐的朋友所宠爱。但是，作为不同与厚腻而紧蹦的传统爵士，也不同与现代轻松而电子的SMOOTH JAZZ的SMOOTH JAZZ，是如何的，则很少知道。但是，通过这张专辑，我们似乎可以有所感觉和给予一个明确的位置。

聆听了，喜欢了音乐，特别是萨克斯的演奏，是最吸引人的地方，作者和专辑都是同时第一次听到，非常陌生，但是，那种萨克斯的感觉却是全新的。作为固有的萨克斯的演奏，要么传统，要么浮游，而这里的萨克斯的演奏明显具有深厚扎实的功底，而旋律婉转而富有色彩，吹奏技巧熟练而挥洒自如，更如同一位具有浪漫色彩的绅士，彬彬有理和浪漫的结合更有致命的诱惑。

专辑曲目

01.Comin′Home Baby
02.Cristo Redentor
03.Harlem Nocturne
04.Man From Mars
05.Isn′t She Lovely
06.Sugar
07.Tequila
08.Little Flowerse
09.Spider B.
10.Delia

[mp=300,50]http://www.musicbar.org/music/disc/memory/Timeagain/1-02.MP3[/mp]

这是一位非常年轻的美籍华人女歌手小春的个人专辑SACD，取名叫《爵色春歌》
歌手小春天资不错，是唱JAZZ的好材料——她的嗓音音色和发声特点都很“黑人”，状态也很即兴，感觉相当到位。



她这张新唱片收入歌曲14首，其中有大半是由中国名曲改编而成。
现在给大家提供以下几首试听：

1、茉莉花

2、夜来香

3、梅兰梅兰我爱你

4、千言万语

5、星星索



点击试听

[mp=300,50]http://cherry.jazzsky.com/riffwma/chun/xingxingsuo.wma[/mp]

专辑名称：Boas Festas
歌 手：小野丽莎
发行公司：暂无
发行时间：暂无
语 种：日语

简介：

小野丽莎的歌声，总是像凉爽微风与和熙阳光在我们的耳边呢喃，为平日庸扰的你我带来最大的抒解。没有多少个像丽莎这样的音乐人，她的独特魅力，绝不是透过计算与表演而来，一切出自她本身至情至性的浑然天成。
出生于巴西圣保罗的丽莎，10岁后回到日本。难忘巴西音乐的她，一把吉他让她唱到今天。89年发表首张专辑后，舒服的嗓音与甜美的笑容令人倾倒，悄悄地在日本带起Bossa Nova风。不被日本流行市场左右的丽莎，继续过着她与世无争的巴西、日本两地生活，并一心一意向乐迷介绍她最爱的Bossa Nova。97年丽莎加入EMI唱片后，同年秋天发表了于纽约录音的《香水 (Essencia)》；98年发表在巴西里约录制的《卡瑞欧卡巴西爵士 (Bossa Carioca)》，两张专辑虽然录制环境不同，不变的是丽莎对Bossa Nova永远的真挚情感。99年推出将多首美国名曲改编为Bossa Nova曲风的《Dream》畅销不已，让耕耘多年有成的丽莎获得Bossa Nova女王美名。2000年7月夏日，丽莎推出了新作《美丽新世界 (Pretty World)》，以多首大家耳熟能详的经典重新诠释的此作，丽莎的巴西Bossa Nova成熟芳香处处绽放，一举打入竞争激烈的日本乐坛专辑榜前10名。



Bossa Nova的流行风潮是在20世纪五六十年代左右。当年南美爵士名家Antonio Carlos Jobim在海边邂逅一位摇曳生姿的美女，突发灵感，写下一曲“The Girl From Ipanema”。没想到这曲Bossa Nova的开山之作一炮而红，带动这种优雅热情又不失性感的音乐风格迅速风靡世界，在全世界掀起热浪，至今仍然经久不衰。
《冬之歌》（BOAS FESTAS）是小野丽莎的新专辑，是一张圣诞节的贺岁之作。非常遗憾的是，等到它辗转引进的时候，圣诞节已成了另一首经典名曲——去年圣诞。不过不碍事，经典的圣诞歌曲，放在哪一年圣诞都适用；而经典的歌曲，不管是不是应景，听起来都令人温暖。

Ave Maria
Boas Festas
Caroling Caloring
Depois Do Natal
In The Wee Small Hours Of T
Jingle Bell Rock
Let It Snow, Let It Snow, Le
Paz Azul
Silent Night
The Christmas Song
Um Anjo Do Ceu
White Christmas
Winter Wonderland


[mp=400,50]http://bbs.7053.com/up_file/2005/1/15/lion_20051152241372719664_2.Wma[/mp]

【FIM】屡获殊荣的人声发烧专辑《蓝调咖啡馆》，“拼死以求”的最佳录音！

片名：蓝调咖啡馆
演唱：Patricia Barber
编号：FIRST IMPRESSION MUSIC FIMCD 010
艺术性：★ ★ ★ ★
可听性：★ ★ ★ ★
音响性：★ ★ ★ ★ ★

你是否曾经策划过这么一个夜晚：给她一份烛光晚餐，一朵玫瑰花，一个轻柔的蜜吻，一张温暖的床铺，一段难以忘怀的回忆。当然，你少不了一段罗曼蒂克的音乐——古典？民乐？摇滚？不，它们要么太谨严，要么太沉静，要么太嘈杂，会毁掉这个温馨的夜晚，葬送你们的好心情。最好的选择当然是爵士乐！从无数的爵士歌碟中，你可选择这张《 蓝调咖啡馆》作为这幕爱情剧的背景音乐！

很少有一张唱片能同时获得这么多的荣誉。来，让我们看看Patricia Barber自己制作、自己创作、自己弹奏钢琴与演唱的专辑《蓝调咖啡馆》，到底得到过哪些褒奖：
●被国际“DOWNBEAT’’杂志在1995—1997年连续推荐为最有价值音乐人——爵士女声。
●美国“STEREOPHILE”发烧天书1996年“拼死以求”最佳录音之一。
●“CD REVIEW’’杂志“十大长青女歌手”之一。
●美国“BILLBOARD’’杂志1994年最佳年度爵士唱片。
●“CODE”杂志1994年度十大唱片之一。
●“VILLAGE VOICE’’杂志；1994年最佳年度爵士唱片。
还有呢?如果通通列出来，这篇文章就去掉一半啦!
哪么，Patricia Barber到底是谁呢?原来她的父亲早年就是大名鼎鼎的“格兰·米勒”乐团中的萨克管手，她六岁学习钢琴，大学时代便开始在一些夜总会里表演。1988年，芝加哥爵士音乐节打开了她的事业之门。从此，她游历巴黎，并在纽约崭露头角，处女碟《蓝调咖啡馆》一出，立刻红透半边天。
为什么这张专辑叫做《蓝调咖啡馆》呢?原来，PatriciaBarber当年驻唱并发迹的地方就叫Cafe Blue。这张谁也没想到会成为天碟的唱片在芝加哥一间录音室完成，前后只花了四天时间。由于歌手默默无闻，唱片初出之际负责发行的也是一家默默无闻的小公司。待到走红之时，这张唱片便被注重音响效果的FIM公司抢先买断了重发版权。FIM在重新制版时，邀请原片的制作人特别飞往他们在旧金山的录音室，利用24比特88．2KHz的4D数码技术重新Mastering，并加入11DCD编码，最后在严格要求下以24K镀金方式压片。所以价格也较为贵一些。而这张由美国无比传真唱片公司重新制作的《蓝调咖啡屋》可能是目前市面上最好的版本 这张唱片中的音乐明显属于这样一种氛围，十分地道的蓝调节奏似醉迷离，女歌手的唱腔磁性而性感，艾艾怨怨，跌跌撞撞，粘粘糊糊。录音更是不得了，尤其以在线这首a teete of honey为佳品，甜腻的气氛，迷离的慵懒感觉，令人好象看到歌手在迷朦烟雾中打着响指，踩着猫步，款款而来。
全片乐队编制简单，只有钢琴、贝司、鼓与打击乐器，但表现出的音色之变幻丰富，却可让听者喝彩三声。比较优异的乐段是第二首“ATEETE OF HONEY千，甜腻的气氛，配上歌手迷离慵懒的唱腔，绝对是可以数得上数的“绝佳品”。
最后一首“MANNA DE CARNAVAF’，只有拍击身体的节奏与不带歌词的吟唱，却制造出梦一般的意境，妖惑巫极。精彩过瘾的录音还包括极自然的空间效果，晶莹光滑的钢琴以及弹性十足的贝司。

[mp=300,45]http://www.mgff.com/UploadFile/2004-8/200481722574194.mp3[/mp]

相对于美国人随便、不拘小节的生活方式，老美们对咖啡的口味却要比欧洲人更讲求纯正。大部分美国人喜欢黑而滋味浓烈的咖啡，这可能和美国的地理位置有关，离他们很近的巴西、墨西哥、哥伦比亚、危地马拉都出产这种上乘的、深度烘烤的咖啡。当然，美国人对喝咖啡的情调远不及欧洲人讲究。加里福尼亚甚至发明了流动的蒸馏咖啡车，由小贩推着在街角或购物中心为顾客提供快捷的服务。咖啡可以放在带塑料盖的白纸杯中，边走边喝。不过，在东海岸如纽约这样的城市，老派而衣冠楚楚的人则喜欢围坐在灯光昏暗的Pub里喝咖啡，因为那里有和咖啡一样“黑”的蓝调爵士音乐。

这张唱片中的音乐明显属于这样的氛围，十分地道的蓝调节奏似醉迷离，女歌手的唱腔磁性而性感，艾艾怨怨，跌跌撞撞，粘粘糊糊。录音更是不得了，令人好象看到歌手在迷朦烟雾中打着响指，踩着猫步，款款而来。事实上，与这样的音乐如胶似漆，杯子里有没有咖啡已不重要，重要的是，你的心是否已经醉了。

这张由PATRICIA BARBER自己创伤、制作、自己演奏钢琴和演唱的首张个人大碟，从94年起连续几年获得多家音乐及CD杂志年度大奖。整个乐队只有钢琴、BASS、鼓和打击乐器，可音色之丰富却让人大呼精彩。请听第二首，甜腻的气氛、迷离的歌声、录音中丰富的空气感使得钢琴及BASS的表现极具诱惑。据说此碟的制作只用了四天时间，可取得如此巨大的成功，在音乐工业史上还不多见。 这是一张获得众多荣誉的唱片，是发烧友心目中爵士女声的极品。patricia barber自己制作、自己创作、自己弹奏钢琴与演唱的专辑《蓝调咖啡馆》。那么，patricia barber到底是谁呢?原来她的父亲早年就是大名鼎鼎的“格兰?米勒”乐团中的萨克管手，

演唱歌手：Diana Krall
专辑名称：The Girl In The Other Room
专辑流派：Vocal Jazz
发行公司：Verve
出版年月：2004年4月27日



Billie Holiday，Ella Fitzgerald，Diana Washington，Sarah Vaughan，Nina Simone。这大概是爵士乐诞生以来最有名气的5位爵士女伶。忧伤与甜美，疏离与温暖被这些女人演绎得无比真切，然而这都已经是过去的灿烂了。当代的爵士女声，是这个世界上最容易流行起来的Diana Krall。

Diana Krall能够成为现在最红的爵士女伶，大概与她漂亮的外表有着密不可分的关系，更何况，这位加拿大的女子还有与Celine Dion，K. D. Lang这些加国女歌手一样的好嗓子，不同的是，Diana Krall选择的是爵士，虽然没有Celine Dion的大红大紫，但至少比K. D. Lang更容易流入民心。


DIANA KRALL获得美国格莱美音乐最佳爵士女歌手奖

2000年，D版商人开始了爵士乐在中国的“普及教育”工作，那些爵士名人堂里的大师静静地呆在纸箱里，而乐器的骚动，人声的颤抖，爵士乐就在眼前。咫尺与天涯，消失的距离感，垂手可得的狂喜，不知情的错过，无论怎样，听觉时代终于在D版的世界里首先被完整了。

在这个被小圈子所认同的听觉“新浪潮”事件中，夹杂在一大堆已经被肯定的爵士经典唱片里，Diana Krall的《When I look in your eyes》是为数不多的新晋歌手演唱的爵士唱片，在多雨的季节里，带着拉丁爵士味的Diana Krall欢快得仿佛在雨中踩着碎步，跳着一个人的独舞，等待阳光穿透云层的瞬间。还是在那为数不多的新晋歌手演唱的爵士唱片中，来自日本的韩裔女子李敬子演唱的爵士名曲《What a wonderful world》似乎更能够打动老爵士迷——深沉的声线上仿佛落上了些灰尘，更符合爵士乐沉淀出的厚重感。但在“普及教育”阶段，除了吸收，谁又在乎去比较。相同的是，Diana Krall与李敬子都是弹着钢琴唱爵士的女子。

专辑曲目

01 Stop This World
02 The Girl In The Other Room
03 Temptation
04 Almost Blue
05 I have Changed My Address
06 Love Me Like A Man
07 Iam Pulling Through
08 Black Crow
09 Narrow Daylight
10 Abandoned Masquerade
11 Iam Coming Through
12 Departure Bay
[URL=http://shiny.139378.net/together/xixi/dianakrall/t

JVC爵士名碟BILL EVANS with PHILLY JOE JONES(XRCD)320



1. You And The Night And The Music 7:21



2. My Heart Stood Still 5:22



3. Green Dolphin Street 8:10



4. How Am I To Know? 6:19



5. Woody’n You (Take 1) 4:26



6. Woody’n You (Take 2) 4:11



7. Loose Bloose 5:33

简介：法国华纳爵士唱片公司于2003年出品。由20位华纳JAZZ旗下的爵士女伶倾情演唱。集合了Nina Simone， Diana Krall， Billie Holiday，Ella Fitzgerald，Sarah Vaughan...... 等爵士名优，录音更是优异，如果你想听到爵士史上最好的嗓音，就听听这张共21首名曲的专辑吧！

01. bridge bridgewater
02. diana krall
03. aretha franklin
04. anne ducros
05. billie holiday
06. madeleine peyroux
07. sarah vaughan
08. ella fitzgerald
09. lisa ekdahl
10. abbey lincoln
11. ester phillips
12. ella fitzgerald
13. nina simone
14. abbey lincole
15. aretha franklin
16. maria
17. dinah washington
18. gil gilberto
19. etta jones
20. lena horne
21. chris connor

[mp=280,50]http://218.63.200.186:8080/纯音乐/Jazz%20Ladies/爵士女人Jazz%20Ladies/back%20of%20your%20mind.bridge%20bridgewater.mp3[/mp]

《For Sentimental Reasons》

此张CD 乃天乐公司推出的音效发烧的纯音乐唱片,也许只要你将这张放入CD 机相信就会欲罢不能就不舍得按下STOP键。

CD封套的左下角标明为LIGHT JAZZ,内容介乎于爵士四重奏和轻音乐之间,由钢琴家大卫,亨特辛格和一班朋友改编演奏上世纪最著名的怀旧名曲,包括 “THE VERY THOUGHT OF YOU”, “UNFORGETTABLE”, “MISTY”, “WHAT A WONDERFUL WORLD”….这些音乐曾经被无数次演绎,但本碟的诠释仍然让人耳目一新.除了钢琴,萨克斯,拨弦贝斯和打击乐器有即兴色彩的合奏,缠绵徘侧的调子更是略带忧伤,慢悠悠的节奏很适合醉时轻轻播放,也适合和情人摇摆起舞。

这张CD的混音过程采用24BIT/96KHZ数码技术,声音通透极了,乐器的实体感钢琴的余音和萨克斯管的空气感也极其出众,即使用小音量播放,也可呈现出相当精致的效果。

[face39]1. Come rain or Come Shine (5:56)

[face39]2. The Very Thought of You (4:26)

[face39]3. Unforgettable (4:08)

[face39]4. The Nearness of You (5:49)

[face39]5. Embraceable You (3:30)

[face39]6. What A Wonderful World (4:49)

[face39]7. Misty (4:24)

[face39]8. In A Sentimental Mood (5:18)

[face39]9. My Funny Valentine (4:20)

[face39]10. Our Love is Here To Stay (5:04)

[face39]11. Sotrmy Weather (4:24)

[face39]12. Cheek to Cheek (4